Ekonomik krizler, değer verdiğiniz şeyleri değerlendirmek için mükemmel bir zamandır. Geçen ay itibariyle yüzde 14 Amerikalıların kripto sahibi Yüzde 66'sı bununla ilgilenmediğini, yüzde 18'i ise hiç duymadıklarını söyledi. Yakın zamanda Gallup anketi geçen yıl Amerikalıların sadece yüzde 55'inin borsada yatırımı olduğunu, ancak bunun zenginlik için kanıtlanmış bir araç olduğunu söyledi. Gayrimenkul hala en popüler varlık sınıfıdır, ancak varlık sınıfının yalnızca yüzde 63'ü Amerikalılar mülk sahibi . Bu, insanların gerçekten zevk alabilecekleri satın almalar yoluyla servetlerini büyütmeye istekli olduklarını gösteriyor. Ama hiç sanata yatırım yapmayı düşündünüz mü?

Noel süsleri satın almak için en iyi yerler

Sadece Netflix izliyor Bu Dır-dir ile Soygun çoğumuza sanat meraklısı olmuştur. Okuyunca çenem düştü Basquiat 1982'de 4.000 dolara satın alındı 2017'de 110 milyon dolara satıldı. Hector Molne , ile Sonal Varshney veya bir Bay Sibiya emekli olmaya hazır olduğunuz zamana mal olabilir mi? servet yöneticileri özellikle dijital pazar genişledikçe ve koleksiyoncular tablolarına karşı soğuk nakit için nasıl borç alacaklarını öğrendikçe, bu yılın sanat yatırımcıları için iyi bir yıl olacağını düşünüyorlar.

Üç sanat uzmanı, sanatı bir sonraki büyük yatırımınız haline nasıl getireceğinizi açıklıyor.

ilgili öğeler

Tanıdığınız sanatçılardan satın alın

Tze Chun, kurucusu ayaklanma Sanatı, Gelişmekte olan çağdaş sanatçıların orijinal sanat eserlerini içeren kadınların öncülüğünde bir çevrimiçi galeri, yeni alıcılara 'yaşayan sanatçıların eserlerini toplamalarını' tavsiye ediyor. Gelişmekte olan sanatçıların henüz kurulmadan orijinal işlerine odaklanmak, kariyerlerinde anlamlı bir değişim yaratabilir.'

Artı, elbette, bir sanatçı yeni başladığında fiyatlandırma daha uygun. Tze, sanata erişimin koleksiyonculuğun (ve önündeki engellerin) en zor yönlerinden biri olduğunu açıklayarak, 'İlginç bulduğunuz sanatçılarla ilişkiler kurun ve mümkün olduğunda parçalar toplayın' diye tavsiyede bulunuyor, ancak 'erken bir destekçi olmak, kendinizi daha iyi hissedeceğiniz anlamına geliyor. o sanatçıyla bir ilişkiye sahip olmak ve ileriye dönük çalışmalarına erişim sağlamak.'

Başka? 'Planınız eseri gözden uzak bir yerde saklamak değilse, topladığınız sanat eseriyle yaşıyor olacaksınız, bu yüzden sizin için anlamlı olan parçaları topladığınızdan emin olun' diyor Tze. 'Kendine sor, Bu eseri kendime saklasam ve hiç satmasaydım, parçayı satın alma kararımdan memnun olur muydum? Cevabınız evet ise, fırsatınız varken satın alın.

Sanatçının uzun vadeli kariyerini düşünün

Tze, yatırımcıları diğer yatırımlarda olduğu gibi araştırmalarını yapmaları konusunda uyarıyor. 'Odak noktası, düşündüğünüz sanatçı ve spesifik çalışmadır' diye tavsiyede bulunuyor. 'Bu sanatçı kendini motive ediyor ve uzun vadede güzel sanatlar sanatçısı olmaya kendini adamış mı? Eğitimlerine veya uygulamalarına zaman ve enerji harcadılar mı? İş yaratmaya devam edecek ve zamanla ün kazanacak bir sanatçı arıyorsunuz.'

Sanatçıların uzun vadeli başarısını desteklemek için, Schwanda Rountree of Rountree Sanat Danışmanlığı koleksiyonerlerin, sanatçının görünürlüğünü kazanmasına yardımcı olan müze kredilerini dikkate almalarını ve alıcıların, sanatçının uzun vadeli sürdürülebilirliğini sağlayabilecek diğer koleksiyoncular veya küratörlerle tanıtım yapmalarını önerir.

Bakım anahtardır

Doktor Sheila Wright usta ve çağdaş Afro-Amerikalı sanatçılar tarafından 200'den fazla sanat eseri biriktirmiş hevesli bir koleksiyoncudur. Amatör koleksiyonculara doğru parçayı almanın en önemli kısım olmadığını hatırlatıyor. Uzun vadede bir parçayı en iyi durumda tutmak bakım gerektirir ve birçok nasıl yapacağınızı öğretebilecek kitaplar ve makaleler .

Örneğin, Wright, 'kağıt üzerindeki bir iş parçası nemli bir yerde saklanırsa veya iyi saklanmamış eski bir işse, üzerinde lekelere ve lekelere neden olan yaşa bağlı bir süreç olan bir miktar tilki olabilir' diye açıklıyor. eski kağıt belgelerde esmerleşme. Parça iyi durumda olsa da, bazı restorasyon çalışmaları hasarı hafifletecek ve değerin bir kısmını eski haline getirecektir.' Ayrıca, bu faktörler yeniden satışı doğrudan etkilediğinden, çalışmayı güneş ışığından uzakta konumlandırmayı ve nemi kontrol etmeyi teşvik ediyor.

Son olarak, Wright, uzun vadeli değer arayanlara indirim çerçevelerinden vazgeçmelerini tavsiye ediyor. 'Nasıl bakarsanız bakın, çerçeveleme çok maliyetlidir,' diye açıklıyor ve 'asit içermeyen koruma malzemeleri kullanan çerçeveleme sanat eserinin [daha da] pahalı olabileceğini' ekliyor. Yine de resmi asidik malzemelerle çerçevelemek parçanın ömrünü kısaltabilir veya durumunu bozabilir. Wright, 'deneyimli bir çerçeveciyle çalışmanın bir koleksiyonun canlılığında tüm farkı yaratabileceğini öğrendi. Sanat eserlerinin yaşamını ve özünü korumaktan bahsederken, çerçeveleme yapbozun önemli bir parçasıdır.'

Açık artırmalara dikkat edin

Dr. Wright, 'son yıllarda sanatın yeni 'mavi çip' olduğuna dikkat çekildiğini söylüyor. Çeşitli müzayede evlerindeki sonuçlar bu ifadeyi gerçek olarak doğruluyor gibi görünüyor.' Tze, çoğu para uzmanının 'yatırım sınıfı' sanat eseri veya 'mavi çip sanatı' olduğu konusunda hemfikir olduğunu ve genellikle 100.000 dolardan fazla değere sahip sanat eserlerini ifade ettiğini açıklıyor.

Çalışmanız bu aralıkta değerleniyorsa, Sotheby's veya Christie's gibi büyük müzayede evleriyle alıp satmayı tercih edebilirsiniz. Yine de koleksiyoncular, aşağıdakiler gibi çevrimiçi sitelerde fırsatlar bulur: ArtNet , İddialı , ve paha biçilmez . Yüz yüze açık artırmalar için arama Canlı Müzayedeciler bölgenizde nelerin mevcut olduğunu görmek için. Emlak satışları ve depolama birimleri, bir orijinali bir kopyadan nasıl ayırt edeceğini zaten bilen bilinçli alıcılar için genellikle gizli mücevherlere sahiptir.

Tze, bir baskının değerini anlamak için bazı ipuçları sunuyor: Yapılan baskıların sayısına bakın - ne kadar az olursa o kadar iyi. Ayrıca, baskılarda asitsiz kağıt üzerinde arşiv mürekkepleri kullanılıp kullanılmadığını, sanatçının imzası olup olmadığını ve satın alma işleminin bir orijinallik sertifikası ile birlikte gelip gelmediğini de göz önünde bulundurun.

Amatör yatırımcılara, zamanla 'dekor ve güzel sanatlar arasında bir fark olduğunu ve bunun sadece fiyatla ilgili olmadığını' öğreneceklerini garanti ediyor.